Let It Be... Naked
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Let It Be... Naked专辑介绍
披头四乐团一九六九年的「Let It Be」专辑，其实是约翰蓝儂的「私酿版」，因为他瞒着其他成员将母带交给製作人Phil Spector处理，结果原本素雅的歌曲充满华丽风格，保罗麦可尼忍了34年后，终於在2003年推出原音重现版。EMI唱片公司表示，「Let It Be」专辑原本是披头四的「Get Back」计划，想重觅刚出道时四人编制的简单和绝对。「Get Back」计划準备将披头四演唱会彩排过程侧拍下来，当作纪录片在电视播放，演唱会所录下的一切，则当作「Get Back」现场专辑发行。由於当时成员感情不睦，最后甚至连演唱会地点都无法达成共识，录製好的母带便被搁置一旁，后录的「Abbey Road」专辑则已经发行，而从「Get Back」改名「Let It Be」的专辑却没有进展。后来约翰蓝儂悄悄瞒着其他团员，将「Let It Be」专辑母带交给製作人Phil Spector处理，於是，原本一身素雅的「Let It Be」让Phil经过管絃乐、女声合唱等“巧手”后交出「Let It Be」专辑；然而，团员保罗麦卡尼在听过自己本身最自豪之作“Let It Be”以及“The Long And Winding Road”被Phil“整型”过后的浓妆艳抹甚不自然，且保罗认为当时披头四四人录音的状况皆不甚理想，竟就让得意之作就这般问世实在心有遗憾；於是，在事隔34年之后，终於将最原始的版本催生成功！为穿了34年华服的「Let It Be」“脱个光光”还它一身单纯素雅，【Let It Be原音重现】於焉形成。
【Let It Be原音重现】版本移除了之前保罗一直耿耿於怀Phil Spector所製作的部分，还移除了“dig it”和“Maggie Mae”两首歌、加入“don't let me down”一曲。
这张专辑能够在30年后重见天日，是源于保罗·麦卡特尼与影片导演迈克尔（Michael）在飞机上的一次会面。从此之后《Let It Be》踏上了回归之路。
三位音响工程师花了18个月的时间为《Let It Be》进行了重新的缩混，除去了管弦乐、圣咏合唱和重重的音效，让唱片在毫无装饰下以真实的赤裸姿态表现出来。《Let It Be》被命名为《Let It Be...Naked》，被清减后的《Let It Be...Naked》感觉依旧伟大，但却少了一份激情而突显伤感。在《Let It Be...Naked》里你可以重新体会到歌曲在当年录音室中本原的精彩。保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）如是说。
......
披头唱片「让它去」(Let It Be)的灌製实况，也拍成了同名的纪录电影……蓝儂和麦卡尼在「苹果公司」的屋顶露臺上，披髮当风，鼓琴而歌的气概，该是摇滚乐最动人的一幕。－余光中， 1972年4月「披髮当风，鼓琴而歌」这八个字，打从我十六岁那年疯狂爱上披头，并且同时初读余光中的《听听那冷雨》文集以来，就深深鐫刻在我的记忆里。后来我终於买到盗版录影带，目睹了那场传奇的屋顶演唱会。当镜头用大仰角对着约翰蓝儂和保罗麦卡尼，在伦敦冬季的寒风中，随着林哥史达的一声鼓击，蓝儂刷下电吉他，唱出Don’t Let Me Down的时刻，那个画面，几乎凝塑了我整个青春期的梦想。那是大气磅礡的、自信饱满的声音，那是整个世界都必须屏住呼吸仰望的高度。那每一个音符都是生命的渴求，满涨着爱的慾望。那是救赎的诗篇，那是天使的翅膀。
1969年录製的Let It Be专辑背后，是一连串的挫折和衝突。它对披头成员带来的痛苦，直到二十一世纪都还残留着不快的餘味。於是，我们竟然在它问世三十三年之后，又等到了一个新的版本－－相信这是保罗麦卡尼憋了许多年的一桩「大愿」。
录製Let It Be的时候，四个披头之间已经有了无法弥补的裂痕：鼓手林哥受不了自己老被使唤来使唤去，一度忿而离团，好不容易才被劝回来。团长蓝儂和前卫艺术家小野洋子坠入爱河，兴致勃勃搞实验音乐和反战行动，对披头四愈来愈没兴趣。吉他手乔治哈里逊受够了蓝儂和麦卡尼无视於他愈来愈慑人的创作才华，老把他当成小弟弟，也不认真处理他的歌。全团四分五裂，只剩下保罗麦卡尼还极力要让披头走下去。
保罗麦卡尼认为，早已飞越千山万水、在短短十年历经几世几劫的披头，应该重返他们玩音乐的根源，回归单纯的「四件式乐团」编制，玩玩直来直往的摇滚乐，就像他们刚出道的时候在破酒吧里打拼的那个样子，他相信这样可以让团员重新找回音乐的热情。
在他的构想中，披头的新专辑将会是一场演唱会实况录音，同时製作一齣电视特别节目，记录披头四在录音间里排练新歌的情形，最后带到演唱会现场的大高潮。由於整个构想都标举「反璞归真、原汁原味」的精神，他们遂把这个计画命名为"Get Back"－－这也是保罗麦卡尼的一首新歌。
结果事情完全不是麦卡尼想像的那样：为了迁就电视摄影的需要，他们全体搬出录音室，来到一个冷颼颼、空荡荡的摄影棚，除了保罗，每个人的脸都很臭，蓝儂尤其痛恨身旁永远有人拿镜头对着你拍。对於保罗的热情和苦心，其他几个并不领情。到了最后，没有人有心情去想演唱会的事，他们决定在自己开的「苹果公司」屋顶架起器材唱几首歌，作为纪录片的收尾，然后大家把这件事忘掉算了。
1969年1月30日，他们踏上公司屋顶，唱了四十二分鐘，直到脚下的街道被驻足围观的民眾挤成交通阻塞，附近的屋顶都掛满了看热闹的人，警察才来勒令他们停止，因为声量太大了。这是地球上有史以来最成功的音乐团体最后一次的公开表演，也是后来留在Let It Be纪录片里的摇滚史经典段落。第二天，他们回到录音室，进行纪录片最后一天的拍摄，又唱了几首歌。这两天的录音，便是后来Let It Be专辑的骨架。
录完这些歌之后，四披头马上把它们拋到脑后，重新打起精神、集中火力，完成了最后一张登峰造极之作Abbey Road。足足过了一整年，到披头形同解散的1970年三月底，蓝儂才瞒着他们长久以来的固定製作人乔治马丁，把这堆带子拿给传奇製作人菲尔史倍克特，精修细剪，迭录了大量的管絃乐和女子和声，把原本意图「反璞归真」的Get Back，变成了后人熟知
的，具备史倍克特典型的、层层迭迭「音墙」效果的Let It Be。
麦卡尼对蓝儂此举愤怒异常，尤其是The Long And Wingding这首他的得意之作，原本只是一首钢琴弹唱、俭约朴质的抒情曲，却被史倍克特加上了厚厚的管絃乐和女声合唱队，和他自己的设想天差地远。儘管这个版本仍然衝上排行榜冠军、成为披头最受欢迎的抒情曲之一，麦卡尼仍然对史倍克特的「扭曲」耿耿於怀。在它登上排行榜冠军三十三年之后，麦卡尼终於得偿夙愿，把它和其他十首歌「还原」，脱下史倍克特替它穿上的华美衣裳，抹去所有的胭脂和浓妆，尽量让它回归到当初Get Back计画的精神。
这张专辑的目的是重现「披头在录音室里演奏这些歌的状态」。就像麦卡尼说的：「姑且把那些成功事蹟摆到一边，披头不过就是一个小小的摇滚乐团。只要我们坐下来好好玩音乐，我们总能玩得很不错。」"Let It Be...Naked"便是让披头重新回到「四件式乐团」的状态，让你聆听到这些歌曲最最原汁原味的声音。没错，儘管录製过程有那么多的不快和衝突，但回到音乐上来看，Let It Be, The Long And Winding Road, Get Back, Don’t Let Me Down, Across The Universe, Two of Us...谁能忽视这些歌曲的辉煌光芒？当披头集中精神「来真的」的时候，他们仍然是没有对手的。
2003年的「裸体版」Let It Be，不仅修整了曲目、拿掉了管絃乐和合唱队，还加入眾口鑠金的蓝儂作品Don’t Let Me Down。新世代的录音师善用21世纪的录音间后製技术，让音乐听起来更生动、更细腻，「好像披头就在你房间里演出一样」，他们说。假如你是这几年开始才听披头的年轻乐迷，不熟悉Let It Be原始专辑的面貌，强烈建议你把「裸体版」和「原始版」都拿出来听听看。儘管麦卡尼对史倍克特颇有微辞，但没有人会否认他强烈的风格也替原始专辑添上了独一无二的魅力。况且，那样的声音安排已经成为全人类共同的集体记忆，不是说改就改的。
如今我们等到了Let It Be的「裸体版」，歌迷下一步热切盼望的，大概就是绝版已久的Let It Be纪录片DVD也能早日上市，然后更重要的：披头全部专辑赶快改进十几年前旧版的简陋包装和粗糙音质，以全新的录音工程技术remaster再版，最好能参考滚石乐团、巴布迪伦的先例发行SACD，那必然将是又一波轰动全球的披头狂潮。歌迷已经苦苦等了十几年，别再让我们等下去啦！
【Let It Be原音重现】版本移除了之前保罗一直耿耿於怀Phil Spector所製作的部分，还移除了“dig it”和“Maggie Mae”两首歌、加入“don't let me down”一曲。
这张专辑能够在30年后重见天日，是源于保罗·麦卡特尼与影片导演迈克尔（Michael）在飞机上的一次会面。从此之后《Let It Be》踏上了回归之路。
三位音响工程师花了18个月的时间为《Let It Be》进行了重新的缩混，除去了管弦乐、圣咏合唱和重重的音效，让唱片在毫无装饰下以真实的赤裸姿态表现出来。《Let It Be》被命名为《Let It Be...Naked》，被清减后的《Let It Be...Naked》感觉依旧伟大，但却少了一份激情而突显伤感。在《Let It Be...Naked》里你可以重新体会到歌曲在当年录音室中本原的精彩。保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）如是说。
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披头唱片「让它去」(Let It Be)的灌製实况，也拍成了同名的纪录电影……蓝儂和麦卡尼在「苹果公司」的屋顶露臺上，披髮当风，鼓琴而歌的气概，该是摇滚乐最动人的一幕。－余光中， 1972年4月「披髮当风，鼓琴而歌」这八个字，打从我十六岁那年疯狂爱上披头，并且同时初读余光中的《听听那冷雨》文集以来，就深深鐫刻在我的记忆里。后来我终於买到盗版录影带，目睹了那场传奇的屋顶演唱会。当镜头用大仰角对着约翰蓝儂和保罗麦卡尼，在伦敦冬季的寒风中，随着林哥史达的一声鼓击，蓝儂刷下电吉他，唱出Don’t Let Me Down的时刻，那个画面，几乎凝塑了我整个青春期的梦想。那是大气磅礡的、自信饱满的声音，那是整个世界都必须屏住呼吸仰望的高度。那每一个音符都是生命的渴求，满涨着爱的慾望。那是救赎的诗篇，那是天使的翅膀。
1969年录製的Let It Be专辑背后，是一连串的挫折和衝突。它对披头成员带来的痛苦，直到二十一世纪都还残留着不快的餘味。於是，我们竟然在它问世三十三年之后，又等到了一个新的版本－－相信这是保罗麦卡尼憋了许多年的一桩「大愿」。
录製Let It Be的时候，四个披头之间已经有了无法弥补的裂痕：鼓手林哥受不了自己老被使唤来使唤去，一度忿而离团，好不容易才被劝回来。团长蓝儂和前卫艺术家小野洋子坠入爱河，兴致勃勃搞实验音乐和反战行动，对披头四愈来愈没兴趣。吉他手乔治哈里逊受够了蓝儂和麦卡尼无视於他愈来愈慑人的创作才华，老把他当成小弟弟，也不认真处理他的歌。全团四分五裂，只剩下保罗麦卡尼还极力要让披头走下去。
保罗麦卡尼认为，早已飞越千山万水、在短短十年历经几世几劫的披头，应该重返他们玩音乐的根源，回归单纯的「四件式乐团」编制，玩玩直来直往的摇滚乐，就像他们刚出道的时候在破酒吧里打拼的那个样子，他相信这样可以让团员重新找回音乐的热情。
在他的构想中，披头的新专辑将会是一场演唱会实况录音，同时製作一齣电视特别节目，记录披头四在录音间里排练新歌的情形，最后带到演唱会现场的大高潮。由於整个构想都标举「反璞归真、原汁原味」的精神，他们遂把这个计画命名为"Get Back"－－这也是保罗麦卡尼的一首新歌。
结果事情完全不是麦卡尼想像的那样：为了迁就电视摄影的需要，他们全体搬出录音室，来到一个冷颼颼、空荡荡的摄影棚，除了保罗，每个人的脸都很臭，蓝儂尤其痛恨身旁永远有人拿镜头对着你拍。对於保罗的热情和苦心，其他几个并不领情。到了最后，没有人有心情去想演唱会的事，他们决定在自己开的「苹果公司」屋顶架起器材唱几首歌，作为纪录片的收尾，然后大家把这件事忘掉算了。
1969年1月30日，他们踏上公司屋顶，唱了四十二分鐘，直到脚下的街道被驻足围观的民眾挤成交通阻塞，附近的屋顶都掛满了看热闹的人，警察才来勒令他们停止，因为声量太大了。这是地球上有史以来最成功的音乐团体最后一次的公开表演，也是后来留在Let It Be纪录片里的摇滚史经典段落。第二天，他们回到录音室，进行纪录片最后一天的拍摄，又唱了几首歌。这两天的录音，便是后来Let It Be专辑的骨架。
录完这些歌之后，四披头马上把它们拋到脑后，重新打起精神、集中火力，完成了最后一张登峰造极之作Abbey Road。足足过了一整年，到披头形同解散的1970年三月底，蓝儂才瞒着他们长久以来的固定製作人乔治马丁，把这堆带子拿给传奇製作人菲尔史倍克特，精修细剪，迭录了大量的管絃乐和女子和声，把原本意图「反璞归真」的Get Back，变成了后人熟知
的，具备史倍克特典型的、层层迭迭「音墙」效果的Let It Be。
麦卡尼对蓝儂此举愤怒异常，尤其是The Long And Wingding这首他的得意之作，原本只是一首钢琴弹唱、俭约朴质的抒情曲，却被史倍克特加上了厚厚的管絃乐和女声合唱队，和他自己的设想天差地远。儘管这个版本仍然衝上排行榜冠军、成为披头最受欢迎的抒情曲之一，麦卡尼仍然对史倍克特的「扭曲」耿耿於怀。在它登上排行榜冠军三十三年之后，麦卡尼终於得偿夙愿，把它和其他十首歌「还原」，脱下史倍克特替它穿上的华美衣裳，抹去所有的胭脂和浓妆，尽量让它回归到当初Get Back计画的精神。
这张专辑的目的是重现「披头在录音室里演奏这些歌的状态」。就像麦卡尼说的：「姑且把那些成功事蹟摆到一边，披头不过就是一个小小的摇滚乐团。只要我们坐下来好好玩音乐，我们总能玩得很不错。」"Let It Be...Naked"便是让披头重新回到「四件式乐团」的状态，让你聆听到这些歌曲最最原汁原味的声音。没错，儘管录製过程有那么多的不快和衝突，但回到音乐上来看，Let It Be, The Long And Winding Road, Get Back, Don’t Let Me Down, Across The Universe, Two of Us...谁能忽视这些歌曲的辉煌光芒？当披头集中精神「来真的」的时候，他们仍然是没有对手的。
2003年的「裸体版」Let It Be，不仅修整了曲目、拿掉了管絃乐和合唱队，还加入眾口鑠金的蓝儂作品Don’t Let Me Down。新世代的录音师善用21世纪的录音间后製技术，让音乐听起来更生动、更细腻，「好像披头就在你房间里演出一样」，他们说。假如你是这几年开始才听披头的年轻乐迷，不熟悉Let It Be原始专辑的面貌，强烈建议你把「裸体版」和「原始版」都拿出来听听看。儘管麦卡尼对史倍克特颇有微辞，但没有人会否认他强烈的风格也替原始专辑添上了独一无二的魅力。况且，那样的声音安排已经成为全人类共同的集体记忆，不是说改就改的。
如今我们等到了Let It Be的「裸体版」，歌迷下一步热切盼望的，大概就是绝版已久的Let It Be纪录片DVD也能早日上市，然后更重要的：披头全部专辑赶快改进十几年前旧版的简陋包装和粗糙音质，以全新的录音工程技术remaster再版，最好能参考滚石乐团、巴布迪伦的先例发行SACD，那必然将是又一波轰动全球的披头狂潮。歌迷已经苦苦等了十几年，别再让我们等下去啦！